《出走的決心》最好看的是金晨煜的攝影，原來金晨煜是《繁花》的攝影，金晨煜十分懂得利用中鏡頭，拉闊人物的背景，將人物箝入城市風貌中。在《出走的決心》，人不是獨立個體，人的命運，與城市和時代的命脈，緊緊相連。
匆匆去看《出走的決心》的原因，是因為導演尹麗川的名氣，她是內地才女，不單是一個詩人(下半身詩歌的代表人物)、文學家，更是一個電影導演。開場才知道《出走的決心》的主題，與我的老本行有關，談的是抑鬱症。
電影的女主角是一個普通的家庭主婦，生長於男尊女卑的六十年代，為了讓弟弟升學，父親強迫她放棄入讀大學的機會。
電影中，我們看到生活壓力如何一步步蠶食一個人的心靈。這些壓力小如日常繁忙家務，女主角持家有道，卻得不到丈夫半句肯定。大如婚姻關係，她有一個非常自我中心的丈夫，經常將自己的利益放於優先，女主角只淪為他的消氣袋。我們看到女主角如何遭丈夫每天冷言冷語，每時每刻的語言暴力，這些都埋下女主角日後患上抑鬱症的種子。
其後女主角的女兒誕生，讓主角「出走」(離婚)變得愈趨困難，為了女兒的幸福，她不斷犧牲自己，由供書教學，到女兒結婚懷孕，為了不讓女兒上班被上司責罵，她上了年紀，還背負著照顧孫兒的責任，這些尋常的生活壓力，卻一步步壓垮一個寶貴生命。
電影就是透過這些尋常事件、精鍊的對白(幾場與丈夫對質的吵架戲十分精彩！)刻劃生活如何磨蝕一個人的生命。直至有一天，女主角想參加舊同學在成長地方舉行的聚會，卻一次又一次為了成就家人的幸福，不停讓步、不斷延遲，突然間她便崩潰了(到了精神病的臨界點) 。
由此可見，精神病有跡可尋，也可以說是無跡可尋，因為我們最終也不知那條臨界線在哪裡？電影接下來的情節，不是甚麼心理輔導、心理治療，而是主角如何在生活中一步步爭取她的主權，她的主體性，而不再活在別人投射的慾望中，縱使橫眉冷對千夫指，各人搬出了一大堆她應該讓步的道理(包括她心愛的女兒，也展露自私的一面)，她都不為所動，堅持「出走」！
電影呈現的抗爭，是有血有肉的，而不是甚麼「破地獄」，在我心中，這才是真正的心理治療，治療是紮根於生活的，而不是打嘴砲的「行為藝術」。生活是一場戰爭，我們都活在一個人的地獄裡，很多事情只有自己明白，唯有丹心汗照汗青，沒有這份生命能耐，是走不出抑鬱的。
從電影的宣傳品中，我們早已知道這部電影是關於自駕遊，改編自一個自駕遊者的真實故事，這也是電影的其中一條主線，但難得的是，導演沒有放大自駕遊對女主角的救贖作用，把「儀式感」放大到救贖的層次，而是拍得極有節制，在電影最後十五分鐘，才回到在這個主題之上。
在女主角第一次自駕出行，其實時代已經改變，已經變得人面全非，有些舊同學離婚，有些舊同學破產，舊同學一起歡聚已變得不可能，但女主角仍決定「出走」，電影便在這裡徐徐落幕。
心理重要嗎？重要，因為「世界」已崩壞，已經沒有「他者」指導你的行為，你是否「出走」，很多時關乎你的勇氣和決心，說白一點，就是你的心理素質。但要走出抑鬱症，心理治療必須紮根於生活，在生活中進行一步一步的抗爭，奪回你的生命主權，而不是任由環境一步步蠶食的人生，直到你的身體也放棄你，不想再活下去。人生是一場漫長的抗爭，絕對不是脫離真實的「女版破地獄」。這也是我對《出走的決心》另眼相看的原因。